OJO, MENTE Y MANO

 Las ideas plasmadas en papel, las expresiones de creatividad artística se reducen a diferentes combinaciones compositivas de puntos, líneas, planos y tonos  para crear composiciones bidimensionales. La aplicación de dichos elementos de manera organizada y lógicamente razonada contribuye a forjar una composición u obra artística.

El proceso de organizar los elementos de composición a través de principios de organización es un aspecto importante de lo que llamamos componer / diseniar.  Los principios de organización son  herramientas con las cuales articulamos el espacio, bien sea bidimensional o tridimensional para crear un todo coherente y significativo.     La buena composicion (El buen diseño) se sostiene así en un entramado abstracto de elementos ordenadores que le imparten significado a la obra concreta.

Es también este proceso una clara representación de las expresiones de la creatividad artística.  Esa creatividad, es estimulada por el ambiente que nos rodea, por el contexto físico.  El contexto es el entorno físico o de situación, ya sea político, histórico, cultural, plástico o de cualquier otra índole, en el cual se considera un hecho.  Es un enredo, entrelazado o unión de cosas.  Nosotros diseñamos en estrecho diálogo con el contexto, las proporciones, sus formas, luces y sombras, su atmósfera y sus detalles.  Durante el proceso de composicion (diseño), nuestros pensamientos se articulan, desarrollan y plasman a través del dibujo.  Realizamos la tarea de dibujar a veces de forma sistemática, otras de manera intuitiva.  No importa el método al dibujar, éste requiere entrenamiento: agudizar y conectar el ojo, la mente y la mano. 

Por tanto, el dibujar requiere desarrollar  destrezas mentales y manuales. Mentales para llevar a cabo la codificacacion. Para ello, es imprescindible un sistema de codificación uniforme que mejor evidencie la intención de la representación y manuales utilizando la línea como herramienta y estructura de composición en el dibujo a realizarse.  El estudiante experimentará con la línea de manera creativa con el fin de expresar la realidad de lo físico.

Se utilizarán 2 fotos escogidas por el estudiante. Los estudiantes deben descargar las fotos de la GALERIA  

B. OBJETIVOS:

a. Introducción al estudio del contexto y cómo se responde a éste

b. Introducción a la línea como elemento primario de composición

c.  Introducción a principios de organización

d.  Introducción al dibujo bi-dimensional como medio de representación de ideas y como medio de expresión

e.  Desarrollo de destrezas motoras[VAC1]

C.   MATERIALES:

a. Papel de Calcar - “Tracing Paper” de 18”

b. Caja de lápices “Staedler” (set desde 4B al 2H) / portaminas, minas, molinillo

c. “Illustration Board” 24” x 36” para ser cortado a 14” x 32”

d. Cartabones, Paralela, Goma  para lápiz marca “Staedler”

e. Bolsa de goma pulverizada (opcional)

f.  plantilla de borrar

D.    REQUISITOS DE ENTREGA:

                 Dibujos de análisis y esbozos de proceso

                 Dibujo final 14” x 32” en “Illustration Board”

E.     CALENDARIO DE TRABAJO:

Junio          J 27         Introducción al curso /  ¿Cómo y porqué dibujamos? / Entrega ejercicio 1

                    V 28       Trabajo en mesa - discusión de primeros esbozos

Julio           L 01        Pin – up / entrega - discusión en grupo de la composición / principios de organización

                    M 02       Trabajo en mesa 

                    M 03       Entrega Final

F.     PROCESO DE TRABAJO:

Cada estudiante debe escoger dos fotos en BW, Blanco y Negro.  Estas serán su punto de partida contextual,  o sea, partir de éstas el estudiante realizará una serie de esbozos con el fin de establecer enlaces entre una y la otra.  Deberá establecer una retícula, continuidad, enlace, relleno, etc., y demostrar principios de organización a través de elementos de composición encontrados en la obra.  Además, deberá informar sobre profundidad y espacialidad. El dibujo deberá contener valores de líneas y trazos.   

Cada análisis realizado se entenderá como un layer.  La suma / solape / yuxtaposición de éstos generará un dibujo final en tamaño 14” x 32”.